Космические пираты на «Рижской» - Московская перспектива
Космические пираты на «Рижской»
Средняя цена м2 в Москве, ₽ 392 481
$ 83.25
€ 94.53
Подпишитесь на наши социальные сети

Космические пираты на «Рижской»

Когда открылось полноценное движение по БКЛ, хит-парад симпатий пассажиров возглавили три станции: «Нагатинский Затон» с мозаичными рыбами, «Сокольники» с картинами в стиле конструктивизма и «Рижская». В последней пассажиры увидели перекличку с Институтом времени из футуристического советского сериала.
Космические пираты на «Рижской»
Космические пираты на «Рижской»

Платформа «Рижской» Большой кольцевой очень напоминает коридоры, по которым убегал от космических пиратов герой фильма Коля Герасимов. Пользователи писали в соцсетях, что кажется, из-за колонны вот-вот появится Коля с авоськой с кефирными бутылками. Здесь он разговаривал с биороботом Вертером, здесь же произошла главная трагедия сериала – злодеи расстреляли добряка, ценой собственной жизни спасшего пионера из прошлого.

Снимался легендарный фильм ровно 40 лет назад, а на экраны вышел в дни весенних каникул 1984 года. О работе в этой киноленте «МП» расспросила исполнителя роли робота Вертера, а ныне депутата Мосгордумы, худрука Театра Луны, народного артиста РФ Евгения Герасимова.

Разобрали кубик Рубика
В сети много фотографий с детских кинопроб: подходящих юных героев нашли не сразу. Но почти нет фото с отбора взрослых актеров. «А кинопроб как таковых и не было, – подтверждает Евгений Герасимов. – Режиссер картины Павел Арсенов любил работать с друзьями. Благодаря этому съемки проходили очень душевно и интересно. Он еще на этапе сценария представлял, кто из знакомых какую роль будет исполнять, и делал актерам предложения, от которых практически никто не отказывался».
По воспоминаниям актера, многое на площадке придумывали коллективно – от идеи декораций до ставших потом крылатыми реплик. Институт времени тоже обустраивали все вместе: один предложил обить стены материалом, который использовали для студии звукозаписи, другой придумал применить в качестве необычных светильников длинные лабораторные трубочки.
«Некоторые сцены приходилось снимать очень быстро, с первого дубля: самодельные лампы очень быстро накаливались, мы боялись, что они взорвутся», – вспоминает актер.

Комнату, где стоит машина времени, обтянули простыней, а на клавиши машины времени пошли детали кубика Рубика.
«Павел был большим фантазером. Тогда не было компьютерных спецэффектов, многое из «будущего» придумывали «на коленке»: для машины времени Павел предложил разобрать кубик, «размытая» загадочная заставка – максимально приближенная съемка внутренностей детского калейдоскопа», – рассказывает Евгений Герасимов.
Костюм робота хоть и казался зрителю верхом инновации, был сшит советскими костюмерами и имел свои «секреты».
«Задачу сделать костюм для робота швея поняла буквально, он был сшит без расчета на то, что я все-таки человек и иногда мне требовалось куда-нибудь сходить. Поэтому восемь с лишним часов на площадке я не позволял себе ни поесть, ни попить», – вспоминает подробности актер.

Ошибка пиротехников
Институт времени кажется зрителю просторным. На самом деле это было довольно компактное пространство в павильоне Киностудии имени Горького. «Эффект большого пространства достигался при помощи нескольких зеркал. А мастерство оператора позволило создать ощущение бесконечного коридора, где и была «погоня», в результате которой космические пираты расстреляли робота из лазерного оружия», – рассказывает Евгений Владимирович. Лазер – это, пожалуй, единственный, кроме телепортации Коли Герасимова в будущее, спецэффект, наложенный уже во время монтажа. А вот «горел и дымился» в результате выстрелов актер по-настоящему. Реквизиторы немного не рассчитали.

«Взрывную конструкцию собрали пиротехники. Они вложили под костюм несколько взрывных устройств, которые должны были искриться после каждого выстрела. Но немного переборщили с мощностью. Костюм был из плотного материала, между телом и тканью что-то проложили, чтобы не было прямого соприкосновения. Но все равно после съемок у меня на месте ожога довольно долго были небольшие шрамы. Все выстрелы сняли с первого дубля. С ожогами справились своими силами, врачей не вызывали», – вспоминает Евгений Герасимов.

Чем я не романтик?
Перед актером стояла непростая задача: у его героя должна была быть походка и речь робота, а глаза и сердце – человека. Все-таки робот безнадежно влюблен в сотрудницу института Полину, обладавшую инопланетной красотой. И надо было показать эти чувства. «В книге Кира Булычева, послужившей основой для сценария, про робота было немного. Его образ мы придумывали на площадке. Всё импровизировали – и походку, и улыбку, и реплики. Он был «человеческим роботом»: решили, что он будет играть в шахматы и в какой-то момент вообще захочет на пенсию», – рассказывает Евгений Герасимов.

Задумавшись о пенсии, робот грозится «написать заявление Литваку» – это режиссерская «шутка для своих». «Это был очень влиятельный, но в то же время добрейшей души человек, кинопродюсер Михаил Александрович Литвак. Во время съемок он был директором Первого творческого объединения Киностудии имени Горького. Коллеги шутку оценили, она наравне с другой моей репликой «чем я не романтик?» стала крылатым выражением, активно использовалась в киношной среде», – улыбается при воспоминании актер.

Развалюха в «золотой миле»
Сейчас в это трудно поверить, но старый заколоченный дом, в подвале которого находилась машина времени, стоял в самом центре Москвы: в треугольнике между 2-м и 3-м Обыденскими и Курсовым переулками. Сейчас этот квартал называют «золотой милей», он расположен рядом с храмом Христа Спасителя, но в то время там находился легендарный бассейн «Москва». Старый покосившийся дом снесли лишь в 1989 году. Московские школьники смогли опознать место и еще долгих пять лет усердно искали там «машину времени», искренне веря в ее существование.

Таракан в конверте
Фильм имел колоссальный успех. По воспоминаниям вдовы режиссера Елены Арсеновой, письма приходили в гигантских количествах. Стандартная норма – мешок в день. В одной из публикаций, вышедших вскоре после фильма, отмечалось, что московская школьница Наталья Гусева, сыгравшая Алису Селезневу, увлекается энтомологией. И поклонники не заставили себя ждать. На адрес семьи девочки пришло 20 одинаковых, уникальных для того времени, справочников о редких насекомых. А в квартире режиссера завелись какие-то редкие тараканы – их прислали в конверте, который жена режиссера выронила из рук от неожиданности, когда усатые полезли на свет божий после распечатки.

Ученый в роли крокодила
В Москве будущего все животные – интеллектуалы. Там есть говорящий козел и наделенный зачатками интеллекта крокодил Сеня. Ленивая животинка плещется в пруду и всячески издевается над Алисой, бегающей за ним с миелофоном и приговаривающей «Думай, Сеня, думай!». Роль Сени отвели пенопластовому зубастому макету. Съемки с аллигатором выпали на апрель. В пруду у ВДНХ еще плавала ледяная крошка. Управляла «говорящим крокодилом» команда водолазов. А регулировать движение головы вызвался доктор наук, которому тоже пришлось нырять в ледяную воду.

Курящий козел
В будущем Коля Герасимов встречает говорящего козла Наполеона. По сюжету он – «плод ошибки» нерадивых студентов-генетиков. В книге Кира Булычева козел был зеленого цвета. Рогатого актера по кличке Кузя нашли в Уголке Дурова. Экспериментировать с окраской козла дрессировщик Юрий не позволил, и Кузя остался естественного цвета. Для «козлиных сцен» закупали особый реквизит. Кузя начинал работать, только если партнер по съемочной площадке приманивал его папиросами. Всем прочим маркам он предпочитал «Казбек».

Наталья Варлей в роли курьера
Часть эпизодов снималась в Гаграх. Съемки пришлись на период жуткого дефицита. И чтобы не ломать голову, чем кормить детей, вся съемочная группа везла из Москвы колбасу и сыр. Жили актеры в очень убогом пансионате. Оказалось, что помещение кишит крысами, грызуны довольно быстро расправились с ароматными запасами киношников. На местный рынок за продуктами отправились бабушка Наташи Гусевой и бесподобная Наталья Варлей, перевоплотившаяся в фильме в тренера-блондинку Марту Эрастовну. Появление «кавказской пленницы» на рынке произвело фурор – красавице подарили с десяток корзин фруктов и прочих деликатесов. Пировал пансионат три дня, продовольственная проблема была решена.

Профессиональный депутат
Евгений Владимирович Герасимов не только народный артист РФ и художественный руководитель Московского театра Луны, с 2001 года он еще и бессменный депутат Московской городской Думы. В этом созыве Евгений Владимирович отвечает за Кунцево, также курирует часть районов Фили-Давыдково и Можайский. Учитывая срок пребывания на этой должности, Герасимов без малейшей иронии называет себя «профессиональным депутатом».

«В столице редко что строится без ведома Мосгордумы. А это значит, что и я причастен к строительным переменам, которые идут в городе. Я вхожу в состав практически каждой комиссии, рассматривающей строительные проекты. Также являюсь региональным куратором проекта «Историческая память». Все, что связано с историческим и культурным наследием столицы, в том числе строительство храмов, входит в мою профессиональную сферу интересов в качестве депутата. Включая и строительство метро», – отмечает Герасимов.

Евгений Владимирович входил в состав комиссии по проработке проекта реконструкции Дворца пионеров на Воробьевых горах.
«Мы много работали на самой площадке. Я с интересом подключился к проекту: мы долго жили недалеко от Дворца пионеров. Пока дети были маленькими, у нас обитала черепашка Машка. Когда дети повзрослели и их рабочий график не позволял держать дома какое-либо животное, с Машкой пришлось расстаться. Мы подарили ее живому уголку, где дети в свое время часто бывали. Во Дворце пионеров подарку обрадовались. Когда формировали план перестройки дворца, я часто бывал на площадке. Заглянул и в живой уголок: Машка, спустя более десяти лет, по-прежнему там, жива-здорова. Мы с ней по-приятельски «поболтали», – улыбается депутат.

С интересом следил Евгений Владимирович и за другим градостроительным проектом – восстановлением эскалаторной галереи на Воробьевых горах. «К сожалению, когда мы жили в том районе, она была уже в плачевном состоянии. Я застал ее работающей в самом начале своей актерской карьеры. В фильме «Человек, которого я люблю» мы с Георгием Жженовым едем по эскалатору в этой галерее. Я там еще в смешной зимней шапке. Это интересный городской объект. Было очень жаль, когда он пребывал в разрухе. И замечательно, что сейчас его восстановили», – рассуждает Евгений Герасимов.

Юбилейный сезон: премьеры и перемены
В этом году Московский театр Луны на Малой Ордынке отмечает тридцатилетие. Юбилейный сезон открывал новый художественный руководитель – народный артист России, актер театра и кино, режиссер и депутат Мосгордумы Евгений Герасимов. Своего преемника многолетний бессменный худрук и основатель театра народный артист РФ Сергей Проханов выбрал сам.

«Каждый человек имеет свой ресурс и потенциал. Мне кажется, я свое с лихвой уже отслужил. Пандемийные времена были сложные, сейчас ситуация тоже непростая. Пришло время мне поменять роль худрука на роль хорошего организатора и руководителя, президента театра. Это было необходимо. Евгений Владимирович прекрасно подходит на эту должность. У него есть все необходимые качества и потенциал. Мы знаем друг друга более пятидесяти лет, учились в одном институте. Я считаю, что ход был выбран правильный. Я сделал Евгению Владимировичу предложение, он его принял. И вот он мощно и грамотно с начала сезона рулит театром», – рассказал президент Московского театра Луны на Малой Ордынке Сергей Проханов.
«Для меня это был интересный вызов, я его принял. Коллеги, с которыми я советовался перед тем, как принять предложение о назначении, уверены, что я смогу при активной поддержке Сергея Проханова вывести театр на новый уровень. Иначе для чего за это было браться», – комментирует свое назначение Евгений Герасимов.

С приходом нового худрука начались репетиции новых спектаклей, произошло и техническое обновление: заменили световые установки и звуковую аппаратуру, модернизировали театральную машинерию и кинопроектор. В спектакли ввели новых ярких актеров, актрис и режиссеров: Ольгу Ломоносову, Янину Студилину, в спектакль «Эдит Пиаф» по многочисленным просьбам зрителей вернули Ирину Зайцеву. «В это сложно поверить, но она поет даже лучше, чем сама Пиаф! Приходите на спектакль, чтобы лично в этом убедиться», – отмечает художественный руководитель.

Театральный сезон открылся премьерами: обновленными версиями музыкальной мелодрамы «Эдит Пиаф. Гимн любви» и спектаклем-легендой «Ночь нежна». Запустили проект «Семейные спектакли»: «Месяц в деревне», «Маленький принц» и балет «Щелкунчик». «Многие были уверены, что первый год моей работы в театре будет подготовительным, что не стоит ждать серьезных перемен. За период сентябрь–февраль этого сезона к нам пришло в три раза больше зрителей, чем год назад, а выручка выросла с 7,4 млн рублей до 32 млн», – отмечает Сергей Герасимов.

В этом сезоне в Московском театре Луны на Малой Ордынке планируют серию премьер. Уже совсем скоро будут определены даты спектаклей «Человек-амфибия», «Чужой ребенок», «Шесть персонажей в поисках автора», «Зори. Баллада о войне и женщине», «Горячее сердце», «Волки и овцы». Также завершился кастинг по отбору юных актеров для спектакля «Питер Пэн».

Поделиться в социальных сетях